１５歳の少年ライターと、売れかけのロックバンド。　　　そこに『バンド・エイド』のペニーも加わり・・・　　　家族として、友人として、たっぷりのドラマを魅せてくれる。　　　本当の心うちに皆が秘めた思いは飛行機に乗って雷雨の中でぶちまけられる。　　　その後の気まずい空気。　　　大学に行くより素晴らしい勉強が出来たはず。　　　青春の中で気付く大人の世界の変わり目(裏切り・虚栄など)を痛々しく感じながらも子供のピュアな気持ちを忘れないウィリアム。　　　足を踏み入れるには早すぎた大人の世界の魅力溢れるドラマ。　　

遅ればせながら見てみた。後半はおもしろかった。飛行機の中の暴露大会からは特に。でもペニーは他の方も書いてますが、結局グルーピー・・・・。特に他の女の子より人気があるだけなのでは。ウィリアムの視点ながらのけ者で、だから冷静に見れるのだが、なんでペニーに惹かれるのかよくわからなかった。これは好みなんだろうけど、日本人にもいそうなまぶた・目のケイト・ハドソンはあまりスキになれなかった。かわいいとは思うのに。あの顔欧米人にはどう映るんだろ。ラッセルの恋人レスリーはたいがい嫌なコ役（それもちょい役）で何度か見た。

甘酸っぱいノスタルジーの映画として観るのももちろん間違いではなかろうが、ロック・ファンだったらやっぱりロック映画として観てるでしょう。さすがにロック・ジャーナリスト出身のキャメロン・クロウが撮っているだけに、ロックに関する引用・薀蓄、そして愛が満載なのが嬉しい。


ウィリアムの少年時代のシーンに流れる、甲高いヘンな声（日本ではムシ声というらしい。でもなぜ？）の歌だが、あれがリスによるグループ、チップマンクスだ。クロウはこんな企画ものアルバムの曲まで使用する。ツェッペリン本人の曲が映画で使用されたのは、もしかして史上初？

ハッキリ言おう、邦題、惹句は女性客へのアピールに過ぎんのよ。日本の配給会社は、女性客だけを対象に本編の意とは違う宣伝方法をとるんだから（男性客は放っといても映画館に来るから）。

なかなかおもしろい映画だった。まさに青春っていう感じの色合いや、みずみずしさがあったように思う。主役はバンドのギタリストのラッセル（クラダップ）だと思うしかっこよくてびっくりしたけど、その恋人になるペニーがやっぱり印象的。全体的に淡々と描かれている感じがしたけど、ペニーはとにかくかわいいし、何より存在感、パワーがあったと思う。

最後はラッセルとの恋に破れて大量に睡眠薬を飲んでしまうなど、結局は''バンドエイド''ではなく、''グルーピー''だったのはちょっと残念。最初に''グルーピーとは違って、音楽を愛してる''って言っていたからね。それともラッセルは違ったということなんだろうか。ウィリアム役のパトリック・フュジットも頼りなげな少年役を好演していた。http://www.geocities.jp/anemoneruby/

若干１５歳にして音楽雑誌の頂点に上り詰め、その全てを捨てて映画の世界に飛び込んできた男キャメロンクロウ！（良く言いすぎ？）
音楽の部分はまったくわかりませんが＾＾；脚色されてるとはいえ現実にあった事だと思うだけでドキドキでした。(ケイトハドソンはかわいいしね）
ペニーレインとの出会い・・・バンドメンバーの勝手な行動・・・
実際に体験している人間だからこそ表現出来る空気に、圧倒されてたという感じでした。
ダンスシーン最高！
余談ですが、おれも飛行機のシーンで大爆笑したクチです。

今はもうフィリップ・シーモア・ホフマンみたいになっちゃったけど、
自分にも確かに「あの頃」があったんだな…。

観終って余韻にひたりながら
自分の「あの頃」が懐かしく鮮明に甦ってきた。
いい邦題をつけたもんだ。

あと最後まで主人公とはプラトニックな関係であり続けた
ミス「あの頃」ケイト・ハドソンがとても良かった。

夢を見ている気分だった。音楽もすごくかっこいいし、
ライブシーンなんかはすごいわくわくした!!
ビリー・クラダッブかっこいいし、笑った顔がかわいかった(^_^)
好きなシーンは、バンドメンバーと喧嘩して、遊びに行った先で
ラリってプールに飛び込むシーン。「俺は神だ！」とか言ってて、
それまでは割りとクールだったのに、ガラっと変わったのがよかった。
一緒に観た友達は飛行機が墜落しそうになるシーンが好きっていってました。

人生の中のピークとか、夢のように楽しかった時とか、あの頃は最高の気分で毎日すごしてたのに、とか。思い出すときゅうってなって苦しくなるような日々を描いているってのを見てるだけで、こっちまできゅうっとなっちゃった。とても好きなんだけど、あまりに痛いから一度見たっきり。

グルーピーって憧れたなー。ケイトハドソンが登場する時のかっこよさったらなかった。あとバスで移動中にミュージシャンにもたれて寝てるとことか、美しい。あの頃までがよかったのよね、と思うとまたしかり。夢のような日々はいつまでもは続かない、そうして大人になっていくんだよねーと大人になってから見たわたしは、そう強く感じた。

“あなたと次の街まで”ってどこまでもついていけたらいいんだけど、そうはいかないの。人生はきびしい。

１９７３年、厳格な母親のもとで過保護な英才教育をうけている１５才の少年がロックジャーナリストとしてこれからブレークしそうなロックグループのツアーに同行取材した顛末を描いた作品。監督キャメロン・クロウの体験から生まれたストーリーということ。この映画をみながらその頃東京の大学に在籍し、授業そっちのけで映画、読書、山登り、スキーそして音楽と酒に夢中になっていた頃がなつかしくフラッシュバックしてくる。ロックなんてがきの音楽だとうそぶいてモダンジャズにのめり込んでいたあの頃。したがってこの映画のサウンドトラックに流れている曲も数曲くらいしか耳に残っていない。３０年近く過ぎているのについ数年前のようにその頃の生活が鮮烈に甦ってくる。ロックスターを扱った映画は数多くあるが、１５才の少年しかも音楽評論家の目を通した内幕物は意外と新鮮で健全でお行儀が良い青春映画になっている。６０年代後半のロックがあまりも政治的で強烈で刹那的で破滅的なことに比べて多少物足りない、でも７０年以降は自分の体験からもぬるま湯に浸かっていく時代だったと思う。ペニー・レイン役を演じたケイト・ハドソンは魅力的だ。ゴルディ−・ホーンの娘だそうだ。母親のコメディタッチの映画がなつかしい。

　ひとことで言えば、「並みの映画」ですね。
「素晴らしい!!」とも思わないし、「ヒドイ!!」とも思わない、印象に残りづらいタイプの映画ですね。
　「昔はよかったなぁ」と監督が思い返すのは勝手ですが、いくらなんでも美化しすぎじゃないじゃないかな?誰も彼もが明るく前向き、人間をキレイに描き過ぎ。現実はこんなわけないですよね…しかも、あの時代のあの世界、もっとドロドロしてるはずじゃないですか。なのに、人物も画面も、ただただ明るい。ほとんど、某コーラのCM並みです。
　それと、ペニー・レインが旅立つラストは取ってつけたのが見え見えですね。ここに至る複線が、無理あり過ぎるんですよ。言う必要もないところでセリフで言っちゃうし。もうちょっと工夫して欲しいところです。
　批判ばかりじゃ何なので、いいところも書いときます。ライブ・シーンのサウンド・ディレクションは良いですねぇ。実際のライブ・ビデオのヘタなのよりも、ライブの音って感じです。