当時約３８歳のヴィヴィアン・リーが、「バツイチ」オバちゃんの「婚活」行動（絶望的な危機感と飽くなき高望み）を、心理学的に完璧に演じきった。
（しかし、後でも述べるが、あまりにも「醜い」のが難点。）

毒性の強過ぎるテネシー・ウィリアムズの芝居を若干下品に、コテコテの演出で（ブロードウェーを経験した役者をそのまま起用し）映画化しただけという感じも受ける。Ｔ・ウィリアムズがあらかじめ冷徹な視線を向けているから、「映画」監督としてはほとんど何もしなくていい（エリア・カザン監督が舞台版の演出もやっていたらしいが）。

とはいえ、舞台観劇の場合では、ここまでヴィヴィアン・リーに粘着的に接近し続けることはできないので、クローズアップの力は発揮されている（カメラがほとんど静止しないのも特徴）。

問題の内容についてだが、DVDの解説によれば、美しく繊細なものが野獣によって破壊されてしまう、という「悲劇」を意図したものらしい。
ところが、映画を観る限り「真逆」になってしまっているのが、完全な失敗じゃないか？
つまり、演出のせいなのか、あるいはヴィヴィアン・リーの「イヤミな中年女像」が上手過ぎるせいか（アカデミー主演女優賞獲得）、こりゃ叩きのめされて当然だろ、といった醒めた感じで眺めてしまう。
（「ガンバレ、オバちゃん！」と応援したくなるように、或る意味で美しく撮らねばならないのに……そのためには最低でも１回は、彼女がマジでぞっとするほど美しく見えるシーンが欲しいところだ。リアルに撮りすぎなんだよ！！）

ウィリアムズとカザンの意図が「可哀想な中年女」にあったのなら、ここまで残酷（つまりブサイク）にＶ・リーを撮る必要は断じて無いと思う。まるでＶ・リーが「悪役スノッブ」、マーロン・ブランドが「古いものを破壊するヒーロー」になってしまっている。
そこが、大失敗である。

老いかたを知らない女、老いを受け入れられない女は、現代にも溢れている（化粧＆健康の２大産業を支えてもいる）ので、まあ、そういう点から観れば、物語自体はまだ「有効」かもしれない。

マーロン・ブランド（約27歳）は好演しているが、いつもイライラして、しょっちゅう爆発する役は、上手く見えやすい。むしろ「低学歴だが直観力は鋭い」という難しい部分を説得力のある演技で支えているかどうか、という点がポイントだが、そこはイマイチに思う。

出演者は迫力の名演。時代を、場所を、そして何よりも人間性を抉り出すマシンガンのような台詞〜演技。…これは、幾らか年を食った人間なら誰でも理解でき、そして引き込まれるだろう。ドラマというには余りにも劇的〜だが日常的でもある群像劇。
望まぬ結果。心の傷。愛を得る為の嘘。押された烙印、そして失われゆくもの…
誰もが悪いと言い切れる訳じゃない。ボランティアとは人に強要するものではない。責任云々ではなく、それが好きだから、こっそりと心から望んでやる事だ。(偉いと思っているのか？そういう行為が下品とされる世の中なら？)…そして嘘をつくのは本当に優しい行為だとでも？(が、マーロン・ブランドは(主義はともかく)やり過ぎ〜ミッチは、計らずも残酷過ぎ)
ヴィヴィアン・リーは美しすぎたかもだ。「俺が抱きしめてやる」ってのは(白日にさらされた)ルックス込みか？

とにかく怖い。本当にこれがビビアン・リーなのかと画面を凝視した。
冒頭いきなりタイトルのセリフが出てくるので、一瞬観る前に手品のネタをばらされたような気がしたけれど、観終わった時、その言葉の持つ本当の意味がわかって身震いする。
観た後の気分は決して良くはないが、ブランチの芝居がかった（＋時代がかった）セリフ回しや立ち居振る舞いにも関わらず、どこまでもリアルなストーリーテリングには唸る。