前作『監督・ばんざい！』（07年）では、映画監督としての過去を、自意識と自己破壊衝動のままに描いてみせた北野武だが、この作品は中盤までは従来の「映画監督」に戻った感があった。とはいえ、これまでの作品でも度々登場してきた彼自身が描いた絵画が、これでもかというくらい画面に映し出されるといささかげんなりしてしまう。
事業に成功した父・倉持利助（中尾彬）は、画家のパトロンとして次々画商から絵画を買い受けていたが、事業に失敗。芸者と心中してしまい、画家を目指す少年真知寿（吉岡澪皇）は叔父（大杉漣）に引き取られる…といった前半の展開はまだ物語の体をなしているが、父の絵画のセンスが悪すぎる。調度品がまっとうなのだから、絵画にだけ見る目がなかったというのはどうなのか、とも思うけどな。
で、青年時代（柳憂怜）、そして現代（北野武）と、“ゲージツ”に囚われた画家の半生を追っていく物語になっていくわけだが、先述したとおり北野武のつまらない作品が胸を張って？次々登場するので、下手な日曜画家の個展にでも出かけた気分になってしまった。
さらには北野武本人が登場してからは、青年時代までの人格との一貫性がないために完全に映画のリズムが変わってしまう。ましてや彼が登場してからはまたまた小ネタギャグのオンパレード。そうやって映画を壊すのは前回さんざんやったじゃん。繰り返してどうするの。
そもそも画商に何か言われたり、成功した昔の仲間の記事を見つけたりすると、言われたとおりの絵を描いたり、昔の仲間の真似をしてしまうこの主体性のない主人公はいったい何なのだ。どんな作品であれ、結局認められたいだけだろ？あれじゃ。

そんなわけで夫婦愛につながるはずの樋口可南子の演技もあわせて、狂った夫婦の物語にしか観えなかった。あんな画家の妻になって、しかも理解できるのは自分だけと信じているなんて哀れとしか言いようがない。ま、本人が良ければそれでいいんですけどね。
“ゲージツ”にそこはかとない憧れをもつ北野武らしい破綻した作品だと思います。はい。

「アキレスと亀」（監督：北野武　１１９分）
話の内容は売れない芸術家の半世紀。
子供時代のクラシックな映像は落ち着いた感じで撮られていた。田舎道を走るバスのシーン（親子が初めて田舎にやってくるシーン「畑の脇の田舎道を古ぼけたバスが走って古ぼけたバス停で止まるシーン」や木と木の間から田舎道を走るバスがみえるシーン）・親子が歩いてやってくる土手の道のシーンなどの構図が印象に残った。
田舎の叔父さん役の大杉連も厳しい感じで良かったが、叔母さん役の女優がそれよりも良かった（根は優しいけれど甘やかすわけではないという子供との微妙な距離感をうまくだしていた）。
新聞屋で働くシーンがいい雰囲気だった（イカツイけれど面倒見の良い店主さん役の俳優がいい味を出していた。朝暗いうちから紙分け場で新聞に折込を入れるシーンや朝焼けの川沿いの土手を新聞屋のチャリンコで走るシーン「横を見ると鉄橋に朝日がさしている」なども印象に残った）
主人公の青年時代役の柳ゆうれいはハマリ役だと思った。若い時の奥さん役の麻生久美子も良かった。
野球のバットでペンキが入った袋を打ってペインティングアートを作るシーンが印象に残った（上から撮られていて、地面に置かれた丸い白いキャンバスにバットで打ったペンキがカラフルに飛び散っていくシーンや、カラフルに汚れた作業服を着て一列に並んで記念撮影するシーンやその作業服が並んで干されて風に揺れてるシーンなどが印象に残った）
車の屋根にバケツ入りのペンキをのっけて、白い壁のキャンパスに激突してペインティングアートを作ろうとしたら、白い壁もカラフルになったが、運転手も血まみれで真っ赤になって運転席からでてくるというシーン・演出が面白かった
夜中のあまり活気の無い商店街のシャッターにペンキで絵を描いていく演出が面白かった（芸術に没頭して反社会的な事をしていくが、警察に捕まったりして現実の厳しさをつきつけられるみたいな感じがコミカルタッチで描かれていたから）
「自分を追い込め」と画商に言われて、風呂で息を止めて酸欠状態で絵を描こうとする所の演出が面白かった（酸欠状態になる為に、主人公が風呂に顔をつけ奥さんが上から主人公の頭を押さえつける。奥さんがやりすぎて、主人公は救急車で搬送され、奥さんは警察に連行されるという演出・撮り口が面白かった）
主人公が、家を出て売春して生活している娘から絵の具代を借りる所の演出が面白かった。（同じ店に客を待たせながら、娘が主人公に金を渡し、金を渡したらすぐ客と店をでていく所や、せっかく娘からもらった金も便所で男の客をとっていた（ゲイでおっさんのチンチンをしゃぶってお金をもらっていた）と難癖をつけられてヤクザに殴られて巻き上げられてしまう所の演出が面白かった。）
二回も自殺を失敗する演出が、芸術だけでなく自殺さえもうまくきまらない、本当にダメな感じをうまくだしていた（一回目は自動車の排気ガスで死のうとするが車がガス欠、二回目は炎の中で絵を描きながらカッコよく死のうとして小屋に火をつけるが、死にきれず全身火傷で全身に包帯を巻きながらも病院で助かるという演出）。
娘にも妻にも逃げられ、自殺にも失敗するが、最後にはナゼか妻が戻ってきて二人で仲良く家に帰るという唐突なハッピーエンドもボク的には良かった（現実ではこんな主人公は救いようがないけれど、これは映画なので最後くらいは明るくした方が観ている人の「いや〜な気分」を和らげる事ができて良いと思ったから）

全般的に
前半は、金持ちのボンボンが、父親の借金・自殺で不幸になっていくという物語を落ち着いた感じで撮っている。オモシロイ演出は少なく暗い話だが、俳優の良さでナントカ飽きずに観る事ができると思った。
芸術を使ったギャグ（ペィンティングアートのシーンとか横山ノックのカラフルなイラスト「アンディ・ウォーホル調」のショットを入れるとか）なんかも楽しみながら作っているのが伝わり、オモシロイものもいくつあった。
俳優陣もナカナカ良かった（特に田舎の叔母さん役の人とか新聞屋の店主役の人など脇役までナカナカいい俳優を使っていたのが良かった。）
後半は芸術に没頭するあまりどんどん反社会的になっていく（そのつど警察・救急車・消防車・娘のキツイ一言などで現実にひきもどされる）のを面白く描いていてボク的にはかなり面白かった（しかし演出がドギツクて、これで笑える人はナカナカいないのではないかと思った。悲惨すぎて笑うしかないという感じも一般受けはナカナカしないだろうと思った）。
悲惨すぎて笑うしかないような演出や反社会的なドギツい演出がボク好みで、ボク的にはかなりオモシロイ作品。http://mamaduke.at.webry.info/