主演２人の演技が凄い！
理想と現実のギャップの描き方も見事！！
２人の言い争いのシーン、本当に辛かった
ラストは衝撃すぎて心臓がやばかった…自分でおろしちゃうなんて…
辛いでしょう痛いでしょう
本当に悲しくて涙が止まりませんでした

くすぶった印象しかないです。
魅力的な登場人物がいない映画は好きじゃないので。
テーマはハッキリしてるはずなのに、ピンボケしてるような。。。
何のために要るの？ってシーンが多かったです。

主役の2人とも、シリアス系の映画には不向きだと思います。
演技が何とも・・・仰々しいというか白々しいというか・・・
いっそのことアメリカンビューティとキャスト総入れ替えしたら
面白いかなと思いました。

私も、ずいぶんと子供の存在が薄い映画だなあと思った。子供がいる家っていうのは、部屋も空気ももっと乱雑で、毎日子供に引っかき回されるものだ。でもこの映画では、子供はいつもカヤの外。その分夫婦が前面に出され、浮かれ、追いつめられていく感じだった。
夫婦喧嘩がエスカレートしていくと、言ってはいけないことまで口走ってしまう。それが本音だろうと、はずみだろうと、相手にとっては決定的なダメージになることだってある。私は立場的にはエイプリルに近いのだが、フランクを気の毒に思った。
フランクは”一般的な良い夫”の範囲内だと思う。たまにキレはするけど、妻に手をあげる訳でもない。とりあえず妻をなだめ、理解を示し、歩み寄ろうと努力する。そういうところがいちいち妻の癇に障るとしても。
最後の方で、エイプリルを持て余し途方に暮れるのも気の毒だ。そして、朝食を作る妻を見て安堵するところも。私も、ほかのどのシーンよりもこの朝食のシーンが一番怖かった。このままで終わるはずないんだから。
エイプリルがなぜそうしたか、フランクにはずっと分からないだろう。きっと自分のせいだと責めるんだろうな。女友達は、次は重くない映画ね！と言っていたが、私はこういうのも好きだなと思った。

　衝撃作、と書くと大げさか。でも、結構ショッキングだった。
　空気の映画、だと思う。台詞が非常に多いのだが、その台詞と台詞の合間の、何とも言えない沈鬱な空気。濃くて重くて、気圧で潰れてしまいそうだった。
　監督と、二人の名優（と、あえて呼ぼう）とが織りなす化学反応。二人が演技する表情が、言い回しが、しぐさが、空気を重ねるように絵画を描いていく。傑作映画は、こうして誕生するのだ。この映画を傑作と呼ばずしてどうするというのだ。

　※しかしながら、下の人も書いているように、普通の夫婦であれば、二人も子どもがいるのなら、その目標は夫の夢よりも、子供の将来にシフトするが普通である。この映画は、二人の子供の存在感がいくらなんでも希薄すぎる。「ああ、子育てって大変だ」感がない。そこの白々しさがマイナス２点だ。

作品のクオリティーは高いです。本当は７つくらい星あげてもいいんだけれども・・・。
なんか思い出してひきずって陰鬱な気持ちになってしまうんで、もう２度と観ないと思います。

それにしてもディカプリオはもっと評価されてもいいのでは？
若くして「ギルバート・グレイプ」ですごい演技をみせてしまったからですかね・・。
映画を観て何日も経って思い出すのは、ケイトやマイケル・シャノンの達者な演技よりも、家族がサプライズで誕生日を祝ってくれたときに見せたディカプリオの涙を浮かべた笑顔です。

若いときには誰もが思う・・・“自分はスペシャルなんじゃないか？”と、しかし、いつしか現実を知り、分相応の生活を目指し、ささやかな幸せを手に入れる。そして、自分の叶えられなかった夢を子供に託す。でも、その子供が旦那だったら・・・話は複雑になっちゃうよなぁ・・・。

先日の日曜日、仕事の都合でダンススクールの近くのファミレスで昼食を取ってたら、ダンススクールに通う母子連れがぞろぞろと入って来たんだけど、ステージママとスーパーモンキーズ（安室奈美恵とＭＡＸ）みたいでした。昔は子供が「大きくなったら野球選手になるんだ！」とか言ったら、親が「バカ言ってんじゃないよ！さっさと宿題やっちゃいな！」と言われたもんですけどねぇ・・・今は、親が子供に夢を託しちゃってるんですかね？って、話が大きく逸れてるな（苦笑）。っつーかね、日本の主婦だったら、旦那のことなんか相手にしないで、サッサと子供へ夢を託すと思うんですけど、それが旦那へ向かうところがアメリカっぽいよなぁ・・・やっぱり、夫婦が基本なんですね。まぁ、個人的には穏やかな朝食で終わって欲しかった。後は観客に委ねる・・・って、感じでね。

とりあえず、批判を承知で言わせてもらえば、タイトルを『エイプリルの真骨鳥』とかに変えた方がいいんじゃないですか？“燃え尽きるまで”って言われてもなぁ・・・こんな燃えつき方って、オレは嫌だな・・・・・(￣。￣ )ボソ…

　レオ＆ケイト、「タイタニック」の２人再び！　ということで、甘ったるいラブ・ストーリーを予想したのだが、コレがエラく重たい映画なんでびっくり。

　絵に描いたような理想的なカップルが結婚に至ったとしても、お互いの価値観が相違すればその結婚生活は破綻する。現実にもそういうことはよくあるわけで、この映画でも結婚の理想と現実のギャップから生まれるすれ違いをまざまざと見せつけてくれる。大人向けの良作に仕上がってはいると思うけど、悲劇的な結末は見ていてやっぱり辛いよね。残念ながら僕の趣味には合わない映画だが、正当な評価を下せるのはおそらく専業主婦の方でしょうかねぇ。

　内容からすると、メンデス監督の「アメリカン・ビューティ」の設定を50年代に置き換えたような印象を受けるが、アチラはまだコメディとしての要素が強かったけど、コチラはもっとずっとシリアス。フランクとエイプリルの夫妻は、家庭のためにそれぞれの夢を犠牲にしたと感じているため口論が絶えないカップルなのだ。タイトルが出る直前で、いきなり大喧嘩をおっ始めるんだもの…。

　専業主婦として、家庭という環境に囚われの身になったようなエイプリルの現状打破への提案は、確かにバカげている。若気の至りと言ってしまえばそれまでだが、でも、僕は彼女の気持ちは分らなくもない。ここに共感ができるか、できないかでこの映画の評価はスッパリと分れてしまいますね。ハタから見れば何ひとつ不自由がないように見えるけど、エイプリルには華やかな夢があったわけだから、それが実現しなかった今の生活は退屈なものでしかないと。

　エイプリルの苦悩を「甘ったれるんじゃないよ！」と一喝しちゃう人には、この映画は無用の長物になってしまう。そう斬り捨てられるのは、自分の思い通りの結婚生活を送っている人か、さもなくば結婚をしていない人かのどちらかなんだろうな。「他人の悩みなんて知ったこっちゃない」と、そう感じるのなら、この映画は痴話喧嘩を延々と見せられるだけのシロモノになってしまうが、僕には、夫婦という名の他人は複雑な感情を抱えて共同生活を送っていて、それぞれが理想を求めてもがき苦しむ姿が痛いほど伝わり、考えさせられた。

　妻の妊娠と夫の昇進。本来なら夫婦にとって喜ばしいものが、エイプリルの理想の生活への妨げになってしまうという皮肉がなんとも辛い…。そのお陰で、彼女は最後にとんでもない選択をしてしまい、悲劇が訪れる。そこに至るまでの過程を冷徹に描いているもんだから、鑑賞後はなんともやるせない気分に陥る…。

　主演の２人の熱演がすごい。お互いが感情を爆発させるシーンがとにかく多いのだ。特にすごいのが、終盤近くにある大喧嘩。夫婦にとって決定的な破綻が訪れたと観客はすぐに分るのだが、翌朝、エイプリルは穏やかな表情でフランクと共に朝食をとる。この静寂さが、この後にどんなことが起こるのかの前触れになっていて、怖いのですよ。

　不思議なのは、この夫婦には２人の子供がいるのだが、幼いとはいえ子供の視点で夫婦（つまり両親）を捉えたシーンが殆どないこと。夫婦が口論するシーンはよく出てくるが、それを子供たちが見てしまうというシーンがひとつもない。子供不在の状況での喧嘩が多いのは、何か意味があるんだろうかね？

　不動産屋のオバちゃん役でキャシー・ベイツが登場。意図したことなのか、「タイタニック」組が３人も揃ったことになる。このヘレンという人物、自分が仲介した物件に住む夫婦は、自分にとっての理想的な夫婦でないと気が済まないらしい。あの家に住む夫婦とは、幸せな家庭を築いている夫婦でないといけないと。そんなヘレンの愚痴に旦那さんが補聴器の音量を小さく絞るのがいいね。

　ヘレンの息子、ジョン役のマイケル・シャノンが本作でオスカー助演賞候補になっているけれど、出演シーンは意外と少ない。でも、出てくるたんびにフランクの神経を逆撫でするような物言いで、圧倒的な存在感を発揮。言っていることは確かに図星なんだけど、もう少し穏やかな言い方もあるだろうがよ。そんなジョンをヘレンは「息子は病気なのよ!!」と庇うけど…ねぇ。

　もひとり気になったのは、フランクの浮気相手のOLさん役で出てくるゾーイ・カザン。あの丸顔にトランジスターグラマーな体型にグッとくる。彼女はエリア・カザン監督のお孫さんなんだ、知らんかった。ということはギリシャ系なのね。

　自分のカミさんの濡れ場を演出するってのも、どんな気分なんだろね？　サム・メンデス、そんなもんです。