どうせ「お涙頂戴モノ」だろ？と高を括ってこれまで観なかった（上手すぎて？トリュフォーに嫌われていたルネ・クレマンの）作品だが、予想を上回る衝撃的な「うまさ」に降参。

観ているあいだじゅうムズムズさせられる作品というのも珍しい。念のために言っておくが、涙腺はほとんど関係の「無い」映画である。第一、泣かせるテンポではないので（速過ぎる）。

むしろ、やたらエロい赤ちゃんが、ガサツな農家にやって来たぜ、どうすんだよ！という話。

まさかのルイス・ブニュエルばりのド迫力、ドイツ軍の空襲などドーでもイイわい、むしろ隣家とのいがみあいに明け暮れるドアホ家族（『ロミオとジュリエット』のブス・バージョン）を、シュールなほどのパワー＆猛スピードで描いた作品で、これはたしかに上手い、もうそれしか言いようがない。
（蓮実重彦がルネ・クレマンに決して言及しようとしないのは、政治的なものだと分かる。）

序盤、空襲のさなか、左輪が外れた無人の馬車が、猛りながら画面を横切りつづける狂気の味わい。新たに走り出した１頭の牛が、はぐれた赤ちゃんの前で止まり、巨大な顔をぬっと近づける不気味さ（焦点の定まらない牛の眼球）。
先の荒馬にはねられて「痛ぇ、痛ぇ」と騒いでいた頭の悪そうな農家の青年が、やがてボロ家のベッドで死んで行くさまを、どこか薄気味悪そうに眺めている頭の弱そうな家族一同。
その他、グダグダな教会内部での懺悔の様子や、終盤で、マジの殴り合いを見せる両家のジジイたちも、イカれている。
「奇怪」と呼びたくなるようなブニュエル的光景が沢山ある。

そうした違和感満載のなか（しかし「リアルだ」と感じる）、妙なエロさで少年を誘惑しつづける赤ちゃん（B・フォッセー）の存在と演技力に瞠目、感心しながら終始面白く鑑賞することができた。

ちなみに、悪役扱いのドイツ人にとってはタブーに近い映画か。Wikipediaには『禁じられた遊び』のドイツ語のページが無い。たぶん、誰も観ないことになっているのだろう。

何と言っても、ブリジット・フォッセーの子役が素晴らしい。可愛らしさと切なさが胸に迫る。親が死んでも殆ど気に留めず、犬の死体を追いかけるという行動は、少し白痴がかっているのか。プージュリは、この女の子に恋をして、必死に十字架を"貢ぐ"。禁じられた遊びの題名の由来だ。都会育ちの我儘娘と田舎育ちのわんぱく小僧の対比も良い。都会の雑踏にママと一言して紛れていってしまう最後は、切なさが最大限になる。馬に蹴られて死んでしまう兄、軍隊で表彰されながら脱走してくる隣家の息子、その息子と関係してしまう姉、結局はフォッセーを厄介払いしたい両親・・。禁じられた遊びの舞台である水車小屋の梟がすべての証人だ。ナルシソイエペスの音楽は、傑作。

２人の子供が次々するお墓作り（禁じられた遊び）を通し、次々と亡くなる戦争の犠牲者への弔いもまた同じであることを暗に示している。ポーレット
とミシェルが引き裂かれるラストには、「リアルの悲しみ」がある。ここは、すごくリアルだ（子役のレベルにしては高過ぎる）。両親を戦争で失
い、孤児院に連れて行かれては、親友のミシェルとも会えなくなる。戦争が
もたらしたポーレットの悲しい運命。「ミシェルに会いたい！」それと同じ
感情は観る側にも抱かせる。また彷徨い歩くポーレットに涙するのは至極当
然だ。心の中で「ミシェール！ミシェール！」と叫ぶはず。
不朽の名作と言われる作品は、話はいたって単純なのに、それに短いのに、
圧倒的なパワーを感じるのはなぜなんだ。映画って、面白い。

子供のころにTVで見た記憶があります。
この映画の評価は「反戦映画の傑作」とどうも子供心に、刷り込まれていましたが。
最近DVDで見てみたら・・・。
テーマは幼い子供の純愛でした。「ロメオとジュリエット」と言う評も下のほうでありました。でも、もっと似ている作品は神山征二郎監督のデビュー作「鯉のいる村」（ちょっとマニアックかな？）です。
作品としては悪くはないと思いますが、反戦映画の傑作ではないでしょう。